当AI也会创造，我们为什么还需要艺术

2天前

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在古时候的很多社区，艺术是一种生活的方式，艺术就是生活本身。这也是为什么在澳大利亚原住民的语言中没有“艺术”这个词的原因。对原住民来说，艺术从未与生活分离——艺术就是日常本身，在它每一个故事、传统和点滴里。

艺术创作和文学创作都是人类对情感或经历的直接回应。马尔科姆·罗斯（Malcolm Ross）曾说，艺术是一种流经我们的表达能量，它回应并塑造着生命的节奏。这种创造的冲动，是最代表我们人性的东西。就好比写作对于诗人来说是有感而发，情不自禁的活动一样，艺术创作也应该是毫不费力的。灵感喷涌而出的瞬间带来的深深的满足感，可能搞任何文学或者艺术创作的人或多或少体会过到。创作，与其说是一个从无到有的过程，倒不如说是一个释放原本就存在的表达能量的过程。

Elsa, watercolour and crayon on paper , 2022

随着社会发展，人类更追求逻辑、效率和生产力。在这种驱动下，大部分人渐渐失去了这种与艺术的联结。艺术成了可有可无的“附加品”。曾经自然而然的事情变得陌生，曾经顺其自然的事情变得刻意，我们就好像失去了一门语言的能力一样。到如今，AI在逻辑、效率和生产力方面越来越强大，甚至开始涉足创造性领域——生成艺术、诗歌、歌曲。那么，还有什么是我们人类独有的？还有什么让我们成为人类呢？

艺术的目的是表现事物的内在意义，而非外在表象。——亚里士多德

人与机器之间有一个根本的区别：机器无法从生活经验中创造。它们不会通过个人的挣扎、情感或联结来理解世界。AI可以具有创造性，但它的创造力建立在现有数据之上——模式、结构以及经过处理的答案。它是从已有的东西中提取灵感。而人类，则从一种原始的状态中创造，从直接的生活体验中提取。我们的经历，或混乱的、或不可测的，或深刻感受，都成为新思想和真实表达的源泉。虽然很多人把创造力定义为“跳出框架思考”，但它的核心其实在于一个人能否以一种深刻的、个人的、真实且不断演变的方式与生活发生深度互动。

我设计出儿童艺术探索课和艺术探究课程正是基于对创造力的这种理解至上的。这两个课程并非传统的技法式教学，甚至不是主题性教学。每堂课都会有一个主题，但是具体发挥最终由孩子们决定。他们根据课堂上介绍的艺术家、故事、话题来决定创作内容，将灵感与自己的兴趣和生活经历联系起来。这种个人性的的和开放性的教学方式，当然会比模板式或生产线式教学更有生机。